Furore

Dopo aver conquistato il pubblico fin dal debutto nel 2019, Massimo Popolizio torna a vestire con vibrante intensità le pagine immortali di Furore, il capolavoro di John Steinbeck pubblicato nel 1939 e diventato immediatamente un best-seller mondiale. Un romanzo che non ha mai smesso di parlare al presente e che oggi, più che mai, risuona come un’eco potente delle fragilità del nostro tempo.

Sul palco, Furore non è soltanto una trasposizione teatrale: è un’esperienza emotiva totalizzante, capace di scuotere e coinvolgere lo spettatore. Accolto con entusiasmo nelle passate stagioni, lo spettacolo continua ad affascinare per la sua forza narrativa e per la capacità di raccontare la dignità umana di fronte all’ingiustizia, la lotta per la sopravvivenza, il bisogno viscerale di equità sociale. Cuore pulsante della coproduzione firmata Teatro di Roma e Compagnia Umberto Orsini è l’interpretazione magnetica di Popolizio che dà voce e corpo alle sofferenze e alle speranze dei protagonisti.

Ospitato al Teatro Argentina, il suo è un one-man show epico e lirico, capace di attraversare la dolorosa crisi agricola, economica e sociale che colpì gli Stati Uniti tra il 1929 e l’attacco a Pearl Harbor. In scena prende forma un narratore senza nome, figura onnisciente che conosce il cuore umano, la disperazione degli ultimi e le dinamiche implacabili dell’ingiustizia. Un “cantastorie” moderno che non si limita a raccontare, ma scava, denuncia, illumina.

Popolizio restituisce con straordinaria intensità la potenza poetica della scrittura di Steinbeck, trasformando la parola in materia viva. La lettura scenica diventa così atto teatrale puro, dove la voce modula paesaggi, volti, tempeste di polvere e sogni infranti. Attraverso la tragedia della famiglia Joad – simbolo di una delle più devastanti migrazioni contadine della storia moderna – emergono le connessioni profonde tra destino individuale e forze collettive: la terra che si inaridisce, le trasformazioni tecnologiche, le incertezze del clima, l’avidità che genera esclusione.

Nulla è estraneo al narratore: conosce il dolore dei derelitti e comprende anche le cause che li hanno condotti fin lì. È questa consapevolezza a rendere lo spettacolo realista e visionario al tempo stesso, capace di alternare crudezza e poesia, denuncia e compassione.

Il programma potrebbe subire variazioni

In copertina: Massimo Popolizio