Intervallo2026. Grafiche sperimentali di Andrea Pacini

Andrea Pacini presenta una selezione dei suoi ultimi lavori, una piccola pausa (come narra il titolo) che focalizza un punto di arrivo, ma soprattutto di ripartenza, di una ricerca iniziata circa quattro anni fa, ispirata al lavoro sulle materie plastiche di Alberto Burri.
La volontà di andare oltre la poetica del maestro umbro facendo affidamento sulle mie capacità manuali e mentali mi ha portato alla riflessione su come creare dei supporti stampabili a torchio di uno spessore tale da poter essere assimilati alla pittura materica, al limite della rottura della carta in fase di stampa. Le diverse risposte al calore e alla fiamma viva dei vari tipi di plastiche da me sperimentate, applicate poi su supporti rigidi (legno, plexiglass o alluminio), atti a passare sotto il torchio, mi permettono di rendere molteplici effetti materici e coloristici, concentrando poi il mio lavoro nella fase di stampa, che diventa essa stessa un processo indipendente di creazione. Strettamente connessa al lavoro tecnico si sviluppa la necessità di esprimere emozioni e riflessioni che siano spunto per il fruitore, un’occasione per guarirsi e migliorarsi. Indagando la materia ricerco me stesso, sperimentando diversi accostamenti di colori ricerco le mie sfumature animiche. In esposizione ci sono anche stampe da supporti sperimentali non combusti (per esempio Apnea e Apnea II), ma la totale assenza di lavori tradizionali su zinco rame o legno non è un rinnegare la tradizione ma un bisogno impellente di racimolare rifiuti e scarti di una società capitalistica quasi irrimediabilmente soffocata dal profitto e dalla sovrapproduzione e farli rivivere in qualcosa di positivo e stimolante.
Andrea Pacini
Andrea Pacini nasce a Roma nel 1981. Frequenta l’Accademia di Belle Arti di Roma, dedicandosi contemporaneamente a poesia, pittura, cinema e fotografia. Dal 2002 al 2005 collabora con la Doctor Movie Posse, casa di produzioni audiovisive indipendenti fondata da Giorgio Galieti. Nel 2004 frequenta i corsi di Incisione presso la Stamperia del Tevere a Roma (il suo insegnante è Frank Martinangeli) e nel 2006 entra nel medesimo gruppo, facendo parte del Consiglio Direttivo fino al 2016. La sperimentazione di materiali nuovi e inusuali è una delle sue prerogative, senza dimenticare però la tradizione secolare della tecnica calcografica. Ricercando il miglior modo per far compenetrare tra loro segno e colore (e spesso anche scrittura), tende all’essenza espressiva delle proprie emozioni alfine di comunicare un’introspezione originale e poetica, che sia soprattutto un invito alla riflessione e alla ricerca di sé.Dal 2015 si dedica alla ceramica presso il laboratorio di Alessandra Bandini.Nel 2016 fonda il gruppo Alea Contemporary Art Ass. Cult. (di cui è attualmente Presidente) con alcuni artisti tra cui Frank Martinangeli e Virginia Sobrino. Nell'ottobre del 2025 viene invitato a tenere una dimostrazione di stampa in occasione della XIIa Triennale Mondiale de l'Estampe, presso l'Espace Simon Veil a Chamalières, in Francia. E’ stato selezionato in varie antologie poetiche, ha pubblicato tre raccolte poetiche (di cui una sotto lo pseudonimo di Paco Nadera), la più recente, “Fuoco&Terra”, nel 2024, Edizioni Terra d’Ulivi.Le sue opere sono presenti in varie collezioni pubbliche e private, italiane ed estere.Vive ed opera a Roma.